El electrizante álbum de Metric, Formentera, recupera la sensación de retro-sincronía

3 mins read

La música de Metric es una mezcla optimista de pop, rock y electrónica. El grupo canadiense lleva haciendo música juntos desde 1999, y su octavo álbum, Formentera, salió a la venta el 2 de marzo.

El electrizante álbum de Metric, Formentera, recupera la sensación de retro-sincronía

“No me asustan las decisiones audaces”, dice la vocalista de Metric, Emily Haines. “Cuando hicimos ‘Gimme Sympathy’, ser una banda de rock indie que lanzó una canción pop era atrevido, y recibimos muchas críticas por ello de la autoproclamada policía de la credibilidad. Cuando tocábamos en clubes de Nueva York en el momento álgido del revival del rock de garaje, aparecer en esa escena como una chica con un sintetizador analógico era audaz. Saltar del escenario al público en la televisión en directo era audaz”. Con ese mismo espíritu audaz, el octavo álbum de Metric, Formentera, arranca con una canción épica de 10 minutos titulada “Doomscroller”.

Los álbumes de Metric suelen inspirarse en lugares concretos -como su disco de 2010 Fantasies, que se inspiró en parte en sus viajes por la India- y Formentera encaja perfectamente en esta tendencia. El título viene de una playa cerca de Ibiza donde Haines se vio en 2015.

El electrizante álbum de Metric, Formentera, recupera la sensación de retro-sincronía 1

+ en: Metric Rank Their 5 Best Songs | Exclaim!

Cuando Metric publicó Synthetica en 2012, la banda canadiense ya estaba en plena transición desde sus primeros días de guitarras agresivas y cajas de ritmos.

El nuevo álbum, Formentera, es otro paso en esa dirección. Se aleja de los lanzamientos anteriores en muchos aspectos: El tono es más alegre que el de sus predecesores; tiene más sintetizadores y menos guitarra; y hay más canciones sobre el amor que sobre la política.

“No me asustan las decisiones audaces”, dice la vocalista de Metric, Emily Haines. “Cuando hicimos ‘Gimme Sympathy’, ser una banda de indie rock que lanzó una canción pop era atrevido, y recibimos muchas críticas por ello de la autoproclamada policía de la credibilidad. Cuando tocábamos en clubes de Nueva York en el momento álgido del revival del garage rock, aparecer en esa escena como una chica con un sintetizador analógico era audaz. Saltar del escenario al público en la televisión en directo era audaz”. Con ese mismo espíritu audaz, el octavo álbum de Metric arranca con una canción épica de 10 minutos titulada “Doomscroller”.

“No me asustan las decisiones atrevidas”, dice Emily Haines, vocalista de Metric. “Cuando hicimos ‘Gimme Sympathy’, ser una banda de indie rock que lanzó una canción pop era atrevido, y recibimos muchas críticas por ello de la autoproclamada policía de la credibilidad. Cuando tocábamos en clubes de Nueva York en el momento álgido del revival del garage rock, aparecer en esa escena como una chica con un sintetizador analógico era audaz. Saltar del escenario al público en la televisión en directo era audaz”.

Con ese mismo espíritu audaz, el octavo álbum de Metric arranca con una canción épica de 10 minutos titulada “Doomscroller”. Comienza con un ritmo lento de batería y va creciendo a través de capas de sintetizadores y guitarras hasta alcanzar su clímax alrededor del minuto 5. Es como si estuviera escalando una montaña: lleva tiempo, pero cuando llegas allí, vale la pena cada paso dado.

Metric se ha forjado una carrera superando los límites de lo que se puede conseguir con el rock indie, desde sus primeros días en la próspera escena DIY de Toronto y sus dos primeros álbumes, Old World Underground, Where Are You Now? (2004) y Live It Out (2007), hasta su reciente éxito en las listas de éxitos de Estados Unidos y otros países.

“Siempre nos ha interesado el sonido”, dice Haines cuando se le pregunta por la nueva dirección de la banda. “Creo que eso es parte de la razón por la que empezamos a trabajar con Steve.

En su octavo álbum, Formentera , Emily Haines y James Shaw de Metric optan por “escribir canciones más personales y reflexivas”.

La banda quería esforzarse con este álbum, tomando como referencia su último esfuerzo, Pagans in Vegas , que se alejó de su sonido habitual. “Lo hicimos muy rápido”, dice Shaw. “Estábamos en un muy buen estado de ánimo y simplemente hicimos lo que nos pareció correcto”.

Formentera se grabó principalmente en casa con el marido de Haines, Damian Taylor, como productor, aunque también pasó tiempo en Nueva Orleans con el productor Dave Fridmann (MGMT, Flaming Lips).

“Hacía mucho tiempo que no hacíamos algo así”, dice Shaw. “No uso ni idea de lo que estábamos haciendo”.

16 / 100

Si quieres un post patrocinado en mis webs, un publireportaje, un banner o cualquier otra presencia publicitaria, puedes escribirme con tu propuesta a direccion@zurired.es

JOHNNY ZURI - EL MEJOR CURADOR RETRO-FUTURISTA DE CONTENIDOS EN VARIOS MULTIUNIVERSOS A LA REDONDA...

HISTORIA PREVIA

Silversun Pickups estrena “Scared Together” y anuncia nuevo álbum

NUEVA HISTORIA

¿Y si viviéramos en un mundo lleno de esperanza?